Η δουλειά μου αποτελεί μια ζωντανή γέφυρα ανάμεσα στη λογοτεχνία και τις εικαστικές τέχνες, έναv διαρκή διάλογο ανάμεσα στις σελίδες των βιβλίων μου και τον καμβά.
Από τη μία πλευρά, οι ήρωες και τα τοπία των παραμυθιών και των μυθιστορημάτων μου δραπετεύουν από το μελάνι. Αναζητούν σχήμα, φως και υφή, μετατρέποντας τις λέξεις σε εικονογράφηση. Από την άλλη πλευρά, η διαδικασία αυτή λειτουργεί και αντίστροφα. Μια αυθόρμητη πινελιά, μια τυχαία χρωματική αρμονία ή μια αινιγματική φιγούρα στον καμβά γίνεται η σπίθα για μια νέα ιστορία.
Τα σχέδια γεννούν την πλοκή και η εικόνα υπαγορεύει το κείμενο.
Σε αυτό το αμφίδρομο ταξίδι, τα παραμύθια αποκτούν οπτική πνοή και τα μυθιστορήματα μεταμορφώνονται σε εικαστικές αφηγήσεις.
Κάθε έργο είναι ένας καθρέφτης όπου η λέξη εμπνέει τη μορφή και η μορφή δικαιώνει τη λέξη, προσφέροντας στον θεατή και τον αναγνώστη μια ολοκληρωμένη εμπειρία αισθήσεων.
My work forms a living bridge between literature and the visual arts, a continuous dialogue between the pages of my books and the canvas.
On one hand, the characters and landscapes of my fairy tales and novels escape from the ink. They seek shape, light, and texture, transforming words into illustrations. On the other hand, this process also works in reverse. A spontaneous brushstroke, an accidental color harmony, or an enigmatic figure on the canvas becomes the spark for a new story.
Drawing gives birth to the plot, and the image dictates the text.
In this two-way journey, fairy tales gain visual breath and novels are transformed into visual narratives.
Each artwork is a mirror where the word inspires the form and the form justifies the word, offering the viewer and the reader a complete sensory experience.
